ストリートアート

2026年3月31日 2026年4月1日

SHAVASPACE

概要

ストリートアートやグラフィティは、もともと「落書き」「違法なマーキング」として扱われてきた都市のサブカルチャーでしたが、1970〜80年代以降、現代アートと強く結びつき、美術館やギャラリーに招き入れられていきました。ここでは、ニューヨークを中心に広がったグラフィティ文化と、それを背景に登場した代表的な作家たちを手がかりに、「ストリートから美術館へ」の流れをみていきます。

初期のストリートアート・グラフィティ

出典：wikiart
Tag
TAKI 183
Date: 1970

出典：wikiart
Racing Car
Lee Quinones
Date: 1976

出典：wikiart
Cornbread and Friends
Cornbread
Date: 1967

出典：wikiart
Image Mass Murder
Richard Hambleton
Date: c.1977

出典：Mass Appeal
CORNBREAD Lives

ジャン・ミシェル・バスキア

出典：Artsy
Jean-Michel Basquiat,
SAMO

出典：MoMA
Jean-Michel Basquiat
Untitled
1983

キース・ヘリング

キース・ヘリングは、1980年代ニューヨーク・イーストヴィレッジを拠点に、ポップなアイコンとストリートアートを橋渡しした作家です。1980年頃から地下鉄構内の黒い広告スペースに白いチョークで即興ドローイングを描き始め、5年間で数千点を制作。それを「誰もが無料で見られる公共のギャラリー」と捉えていました。

赤ん坊（Radiant Baby）、踊る人型、ハート、UFO——繰り返し登場するシンプルな記号は、都市のピクトグラムのように街に溶け込みました。《Crack Is Wack》やベルリンの壁への壁画など、ドラッグ問題やエイズ啓発といった社会的メッセージも作品の核にあります。

出典：Smarthistory
Keith Haring
Subway Drawings

出典：Wunderkammern Gallery
The subway drawings by Keith Haring

出典：wikiart
Untitled
Keith Haring
Date: 1982

出典：wikiart
Radiant Baby (from Icons series)
Keith Haring
Date: 1990

出典：wikipedia
Keith Harring Crack is Wack Mural

出典：TATE
Section of Haring's mural covered by graffiti and street art
Berlin Wall 1986

出典：wikiart
Untitled (Dance)
Keith Haring
Date: 1987

シェパード・フェアリー

シェパード・フェアリーは、1990年代後半以降のストリートアートを象徴する作家です。1989年頃から、プロレスラーのアンドレ・ザ・ジャイアントの顔に「OBEY」の文字を組み合わせたステッカーを世界中に貼り続け、都市のイメージが無意識のうちに人々の認識を形作っていることを可視化しようとしました。2008年の大統領選で広まったオバマの《HOPE》ポスターも彼の作品です。ストリート出自のグラフィック言語が政治と直結したこの出来事は、ストリートアートが「反体制的な落書き」を超え、広告・政治・現代アートを横断する表現へと変化したことを象徴しています。

出典：wikipedia
The most widely distributed version of Shepard Fairey's Obama poster, featuring the word "hope". Other versions used the words "change" and "progress".