ポストモダンのはじまり

「大きな物語」が信じられなくなった

出典：MoMA
Ad Reinhardt(アド・ラインハート)
Abstract Painting
1963

出典：wikipedia
ジャン＝フランソワ・リオタール

近代以降、「芸術はどんどん純粋になる」「前衛がアートの歴史を前に進める」といった、進歩の物語がありました。ところが、二度の世界大戦やホロコースト、冷戦、植民地支配の歴史が見えてくるにつれ、「唯一の正しい歴史の方向」が疑われ始めます。
リオタールは、ポストモダンを「大きな物語への不信」と定義し、「歴史は必ず進歩する」といった普遍的なストーリーが信じられなくなった状態だと説明しました。この変化はアートにも波及し、モダニズムの一本筋の歴史では説明しきれない、多様な表現が生まれていきます。

スタイルより「コンセプト」と「文脈」

出典：wikipedia
Joseph Kosuth(ジョセフ・コスース)
One and Three Chairs (1965)
コンセプチュアルアート

出典：wikipedia
Condensation Cube, (1963-1965)
Hans Haacke(ハンス・ハーケ)

出典：wikipedia
Brillo-Boxes-by-Andy-Warhol
アンディ・ウォーホル

美術批評家アーサー・C・ダントーは、ウォーホルの《ブリロ・ボックス》を例に、アートとそうでないモノの違いは見た目ではなく「文脈」にあると論じました。スーパーの倉庫にある箱も、ギャラリーに置かれれば美術史・批評の文脈の中でアートとして成立する。現代アートは、この「文脈と解釈」を前提に動いています。

「ポストヒストリカル」な多元状態へ

出典：wikipedia
アテナイの学堂
ラファエロ・サンティ
1509年 – 1510年

出典：wikipedia
Rothko chapel 1971
Mark Rothko(マーク・ロスコ)

出典：wikiart
Snapchat: Augmented Reality World Lenses
Jeff Koons
Date: 2017

ダントーは「芸術の歴史的な物語は終わった」と述べました。芸術そのものが死んだのではなく、ルネサンスからモダニズムまで続いた「一方向への進化の物語」が完結した、という意味です。
彼はその後の時代を「ポストヒストリカル」と呼びます。唯一の正しいスタイルが存在しない時代。抽象も具象も、絵画も映像も、どれが「次の時代」として優位に立つわけでもなく、複数のスタイルが対等に共存する。この多元的な状態が、現代アートと特徴です。

引用・コピー・キッチュの受容

出典：wikipedia
After Walker Evans: 4 (1981)
シェリー・レヴィン

出典：wikiart
Untitled (Cowboy)
Richard Prince
Date: 1989

出典：wikiart
3-Meter Girl
Takashi Murakami
Date: 2011

出典：wikiart
Hulk (Tubas)
Jeff Koons
Date: 2004 - 2018; United States

ポストモダンのアーティストたちは、「ゼロからオリジナルを作る」ことより、「すでにあるイメージを借りてくる」ことを選びました。

多様なアイデンティティと政治性

出典：TATE
Artwork Caption
Do Women Have to Be Naked to Get Into Boston Museums?
2012, Guerrilla Girls
フェミニスト・アート

出典：The David Wojnarowicz Foundation
Silence = Death
クィア・アート

出典：MoMA
El Anatsui. Bleeding Takari II. 2007
ポストコロニアル・アート

現代アートは、「誰が語っているのか？」という問いに敏感になりました。 フェミニスト・アート、クィア・アート、ポストコロニアル・アートなどは、「西洋・男性・白人中心の美術史」の外側から、ジェンダー、セクシュアリティ、人種、植民地主義の問題を可視化します。
作品のスタイルや技術よりも、「どの立場から、どんな権力構造に対して語っているのか」が評価の大きな軸になります。