文化多元主義
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概要
1980年代末から90年代には、美術界でも欧米中心の価値観を見直す動きが強まりました。1989年のパリの展覧会《大地の魔術師たち》では、西洋と非西洋から50人ずつ、計100人の作家を紹介し、非西洋の現代美術を国際的な舞台で扱いました。一方、作家の選び方に西洋側の価値観が残っているという批判も起こりました。
1993年のホイットニー・ビエンナーレでは、人種、ジェンダー、セクシュアリティなどを扱う作品が数多く紹介され、大きな論争を呼びました。こうした展覧会を通して、それまで欧米の美術界で十分に紹介されなかった作家や社会的な問題が、より広く取り上げられるようになりました。
出典：documenta14
The Palestinian Villages Occupied and Depopulated by Israel in 1948 (2006)
Emily Jacir(エミリー・ジャシール)
エミリー・ジャシールの本作（2001）は、1948年にイスラエルによって破壊・占領された418のパレスチナの村の名前を、難民用テントに刺繍したインスタレーションです。ニューヨークのスタジオにテントを設置し、3ヶ月にわたって140人以上がテントに名前を縫いつけました。参加者にはパレスチナ人、イスラエル人、さまざまな背景を持つ人びとが含まれ、刺繍をしながら村の記憶を語り合いました。失われた村の名前を一つずつ手作業で刻む行為そのものが、消されかけた記憶を集団で取り戻す実践であり、ディアスポラの経験を可視化する作品です。
ココ・フスコ／ギエルモ・ゴメス＝ペーニャ
出典：MoMA
Two Undiscovered Amerindians Visit the West
Coco Fusco and Guillermo Gómez-Peña
本作は、架空の島から来た「未発見の原住民」に扮し、金色の檻の中でテレビを観たり、ノートパソコンを使ったりする「原住民の伝統的な日常」を演じるパフォーマンスです。マドリード、ロンドン、スミソニアン博物館など世界各地で上演され、観客の半数以上が二人を本物の先住民だと信じ込みました。
黄永砯(ホアン・ヨンピン)
黄永砯（ホアン・ヨンピン）は、中国で活動したのち1989年にパリへ移住した作家です。本作では、中国美術史と西洋近代美術史の教科書を洗濯機に入れて回し、どろどろの紙の塊にして展示しました。「中国美術」と「西洋美術」を別々の歴史として教えてきた制度的な区分を、物理的に破壊し混ぜ合わせてしまう行為です。
出典：walkerart
The History of Chinese Art and A Concise History of Modern Painting Washed in a Washing Machine for Two Minutes
Huang Yong Ping
フランシス・アリス
出典：FrancisAlys
Francis Alÿs Paradox of Praxis 1 (Sometimes making something leads to nothing)
本作は、街中で大きな氷の塊を押し続け、最終的に氷が溶けて水たまりだけが残る過程を映像に記録したものです。「最大の努力が最小の結果に終わる」状況を可視化するこの作品は、ラテンアメリカの都市における日常労働や、膨大な努力にもかかわらず社会状況が変わらない現実を表しています。
出典：Public Delivery
Francis Alÿs - When Faith Moves Mountains (making of)
出典：MoMA
Francis Alÿs with Julien Devaux
Tornado
2011
出典：FrancisAlys
Francis Alÿs Don’t Cross the Bridge Before You Get to the River
ガブリエル・オロスコ
ガブリエル・オロスコの《La DS》（1993）は、シトロエンDSを縦に3分割し、中央部分を取り除いて接合した彫刻です。細く流線型になった車体はスピード感を強調していますが、エンジンは機能せず走ることはできません。オロスコはこの作品を「セルフポートレイト」とも呼び、身体と機械の関係を表現しました。
出典：MoMA
Gabriel Orozco. La DS. 1993
ド・ホ・ス
出典：art21
Do Ho Suh. Seoul Home/L.A. Home/New York Home/Baltimore Home/London Home/Seattle Home, 1999.
出典：TATE
Staircase-III 2010
Do Ho Suh, courtesy Lehmann Maupin Gallery, New York
出典：Tate
The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House | Trailer | Tate
クシシュトフ・ヴォディチコ
クシシュトフ・ヴォディチコはポーランド出身で、政治的抑圧や移民の問題を背景に、公共建築や記念碑へのプロジェクション作品を制作してきました。
出典：walkerart
Public Projection: Lenin Monument, Leninplatz, East Berlin, 1990
クリスチャン・ボルタンスキー
クリスチャン・ボルタンスキーは、写真や古着、名前のリストなどを使い、戦争や迫害で失われた無名の人びとの記憶を呼び起こすインスタレーションを制作しました。 無数の顔写真や衣服をアーカイブのように積み上げる作品群では、ホロコーストや強制労働の歴史を暗示しつつ、特定の国家や時代を超えた暴力と追放の記憶がテーマとなっています。
出典：MoMA
Christian Boltanski
The Storehouse
1988
出典：ocula
Christian Boltanski, Personnes (Persons/Nobodies) (2010)
出典：VernissageTV
グラン・パレ・パリのクリスチャン・ボルタンスキー
1990年代以降のアーティストたちは、自らの移民経験や複数の文化にまたがる背景を持ち、国境・帝国・市場・メディアなどを作品の主題としてきました。かつてアーティストは「フランス人画家」「日本人彫刻家」のように国籍で語られてきましたが、21世紀には、韓国に生まれアメリカで学びイギリスで展示する作家のように、複数の国や文化を移動しながら生きることが普通になっています。
