宋代山水画の世界｜北宋の巨碑山水から南宋の辺角構図まで──東アジア山水画の頂点

宋代（960–1279）は 中国 山水画 の 絶対的頂点とされる時代です。

北宋（960–1127）の 李成・范寛・郭熙 による「巨碑山水（モニュメンタル・ランドスケープ）」、南宋（1127–1279）の 李唐・劉松年・馬遠・夏珪 の「辺角構図」と「水墨蒼勁体」、画院制度の整備、米芾・米友仁の文人山水（米点）、徽宗時代の絹本工筆──200年を超える宋代の水墨山水は、後の元四大家、明清、日本の 水墨画 の規範を形成しました。

宋代以前：山水画の前史

• 魏晋以来、山水は人物画の背景
• 顧愷之『画雲台山記』（4世紀）が山水画論の最古
• 隋・展子虔『遊春図』が現存最古の山水画
• 唐代に独立ジャンル化、李思訓・李昭道父子の青緑山水
• 王維の水墨山水が文人画の祖と仰がれる
• 五代・荊浩・関仝・董源・巨然が宋代の直接の先駆

五代の山水画：宋代の直接の祖

画家	地域	主題・様式	代表作
荊浩	華北	太行山の険峻、皴法体系化	『匡盧図』
関仝	華北	荊浩の継承、北方山水	『関山行旅図』
董源	江南	金陵周辺の柔らかい丘陵	『瀟湘図』
巨然	江南	董源の継承、南方山水	『秋山問道図』

北宋三大家：李成・范寛・郭熙

• 北宋（960–1127）に華北山水の三大家が確立
• 「巨碑山水」：画面中央に巨大な主山を聳立
• 仰視構図、観者は山の麓から仰ぎ見る
• 巍峨・雄渾・崇高の三位一体
• 儒教的世界観：天地秩序の視覚化
• 「可行・可望・可遊・可居」の四境（郭熙）

李成（916–967）：寒林の詩人

• 「李成派」「営丘」の祖、山東出身
• 「平遠」構図、霧靄に包まれた静謐な風景
• 枯木・寒林・雪景の名手
• 「淡墨如夢」と称される淡彩水墨
• 『寒林平野図』『茂林遠岫図』が代表
• 真筆は希少、ほとんどが伝・模本

范寛（生没不詳、970頃–1030頃）：渾厚雄壮

• 陜西華原出身、終南山に隠棲
• 濃墨で太行山系の険峻を描く
• 『谿山行旅図』が代表作（台北・故宮博物院）
• 巨大な主山が画面の三分の二を占める
• 「雨点皴」「米斑点皴」の独自皴法
• 「真山真水」、北方山水の絶頂

『谿山行旅図』

• 絹本墨画、206×103cm
• 圧倒的な主山、滝、霧の谷
• 下部に旅人と驢馬の小隊
• 1958年、樹陰の中に「范寛」の落款発見
• 北宋初期山水画の最高傑作とされる
• 「中国十大名画」の筆頭格

郭熙（1023頃–1085頃）：理論と実践

• 河南温県出身、神宗朝の画院侍詔
• 李成派を継承しつつ独自の境地を確立
• 「蟹爪枝」「雲頭皴」が特徴
• 『早春図』『窠石平遠図』『関山春雪図』が代表
• 息子の郭思が編纂した『林泉高致』が山水画論の古典
• 「三遠法」「四可」の理論を確立

『林泉高致』と「三遠法」

• 郭熙の画論、息子・郭思が編集（11世紀後半）
• 山水訓・画意・画訣・画題・画格拾遺・画記の6章
• 三遠法：高遠（下から山頂を仰ぐ）／深遠（前山から後山を望む）／平遠（近山から遠山を眺める）
• 「四可」：可行・可望・可遊・可居
• 春夏秋冬・朝晝晡晩の四時表現
• 東アジア山水画論の核心テキスト

『早春図』（郭熙、1072）

• 絹本墨画淡彩、158×108cm、台北・故宮博物院
• 季節は早春、雪解けと若葉の中間
• 渦巻く雲気、立ち上がる山脈
• 「雲頭皴」「蟹爪枝」の典型
• 北宋山水画の理想形
• 『早春図』『谿山行旅図』『匡盧図』が北宋三大山水とも

北宋徽宗期：宣和画院

• 徽宗（在位1100–1126）が画院制度を整備
• 『宣和画譜』編纂（1120）、宮廷コレクション目録
• 絹本工筆の精緻な山水・花鳥が興隆
• 王希孟『千里江山図』が代表
• 青緑山水の復興
• 道教的・神仙的山水観

『千里江山図』（王希孟、1113）

• 北京・故宮博物院蔵
• 絹本青緑、51.5×1191.5cm、11.9m の超長卷
• 王希孟は18歳の画院学生
• 青緑山水の最高傑作
• 道教的・帝国的世界観
• 2017年北京展で爆発的人気

米芾・米友仁：文人山水（米家山水）

• 米芾（1051–1107）：北宋四大書家の一人、山水画も革新
• 「米点」（横長の点による積層描写）
• 江南の湿潤な風景を点描化
• 息子・米友仁（1074–1153）が継承、南宋に伝える
• 士大夫文人画の祖、北宋末から南宋へ橋渡し
• 『瀟湘奇観図』『雲山墨戯図』が代表

南宋画院の南遷

• 1127年、靖康の変で北宋滅亡、宮廷は南方・臨安（杭州）へ
• 李唐ら画院画家が南遷
• 江南の柔和な風景が新たな対象に
• 北方雄渾山水から南方詩情山水へ変化
• 画面サイズが縮小、団扇・冊頁が増加

李唐（1066頃–1150）：南宋画院の祖

• 北宋・徽宗朝の画院、南宋・高宗朝に再起用
• 北方山水と南方山水の橋渡し
• 「斧劈皴（おのはきしゅん）」を完成
• 『万壑松風図』（1124）：北宋末の代表作
• 『清渓漁隠図』『江山小景図』：南宋転換の作
• 南宋四大家の最年長

南宋四大家：李唐・劉松年・馬遠・夏珪

画家	活躍時期	特徴
李唐	1066頃–1150	北宋から南宋への橋渡し、斧劈皴
劉松年	1130頃–1218	細密な人物山水、緑山水
馬遠	1160頃–1225頃	「辺角構図」「馬一角」
夏珪	1180頃–1230頃	「夏半辺」、長卷山水

馬遠：「馬一角」の発明

• 河中（山西）出身、画院五代の絵師の家系
• 「馬一角」：画面の一角に主題を凝縮
• 余白の積極的活用、詩情の暗示
• 「斧劈皴」を斜めに斫る独自表現
• 『踏歌図』『山徑春行図』『寒江独釣図』が代表
• 禅的・詩的山水観

夏珪：「夏半辺」の絵巻

• 銭塘（杭州）出身、寧宗朝の画院待詔
• 「夏半辺」：画面の半分を余白に
• 長卷形式の名手
• 『渓山清遠図』『山水十二景図』（残存4幅、ネルソン・アトキンス美術館）
• 水墨蒼勁体、淡墨と濃墨の対比
• 馬夏並称、南宋山水の象徴

「辺角構図」の意義

• 北宋「巨碑山水」（中央集中）からの転換
• 余白の積極的活用
• 「未完」「暗示」の美学
• 禅宗思想の影響（南宋は禅宗最盛期）
• 詩との一体化（題画詩の流行）
• 後の元代文人画への前奏

禅宗山水：牧谿と玉澗

• 牧谿（生没不詳、13世紀後半）：南宋末禅僧画家
• 『瀟湘八景図』が代表（断片が日本に伝来）
• 淡墨の即興的表現
• 玉澗：『瀟湘八景図』の別系統
• 南宋禅画は中国本土では低評価、日本で高評価
• 日本水墨画の祖型となる

『瀟湘八景図』の系譜

• 北宋・宋迪が「瀟湘八景」を絵画化（11世紀）
• 湖南省・洞庭湖周辺の8つの景観
• 南宋・牧谿、玉澗、馬遠が継承
• 禅宗で愛され、日本の足利将軍家が収蔵
• 江戸期「日本八景」（金沢・近江）の原典

絹本と紙本：素材の革新

• 北宋：絹本が主、王希孟『千里江山図』も絹本
• 北宋末から紙本山水の試行
• 南宋：絹本と紙本の併用
• 元代以降は紙本が主流
• 紙本は墨の滲み・かすれを生かす、文人画に適する

皴法（しゅんぽう）の体系化

• 皴：山肌・岩の質感を表す筆触
• 披麻皴（董源・巨然）：南方の柔らかい丘陵
• 雨点皴（范寛）：太行山の険峻
• 雲頭皴（郭熙）：北方の岩塊
• 斧劈皴（李唐・馬遠）：硬質の岩
• 解索皴（董源系）：のちに王蒙が発展
• 米点皴（米芾）：雨後の湿潤風景

宋代山水画の理論

• 郭熙『林泉高致』（11世紀後半）：三遠法・四可
• 韓拙『山水純全集』（北宋末）：山水画の規範書
• 『宣和画譜』（1120）：徽宗朝の宮廷目録
• 『宣和書譜』とともに帝国文化の象徴
• 南宋・厳羽『滄浪詩話』の詩論と並行する画論

日本への伝来と影響

• 鎌倉時代、栄西・道元らが宋代禅宗とともに山水画を伝える
• 足利義満・義教が宋元画を大量収蔵（「東山御物」）
• 能阿弥・芸阿弥が『君台観左右帳記』で評価
• 『瀟湘八景図』『牧谿』が室町水墨画の祖型
• 雪舟が宋画に学び、『四季山水図』『天橋立図』を制作
• 狩野派・長谷川派にも影響

主要伝世作品の所在

作品	画家	所在
谿山行旅図	范寛	台北故宮
早春図	郭熙	台北故宮
千里江山図	王希孟	北京故宮
万壑松風図	李唐	台北故宮
踏歌図	馬遠	北京故宮
渓山清遠図	夏珪	台北故宮
瀟湘臥遊図	李公麟（伝）	東京国立博物館
瀟湘八景図（部分）	牧谿	京都・大徳寺等

まとめ｜宋代山水画を読む視点

• 北宋三大家（李成・范寛・郭熙）の「巨碑山水」が頂点
• 徽宗朝の絹本工筆・青緑山水（王希孟『千里江山図』）
• 米芾父子の文人山水（米点）が元代への橋渡し
• 南宋四大家、特に馬遠「辺角構図」と夏珪「夏半辺」
• 禅宗山水（牧谿・玉澗）が日本水墨画の祖型
• 東アジア山水画全体の規範を確立

あわせて 宋元美術の全体像 や 中世の美術、風景画 を読むと、宋代山水画が東アジア絵画史で果たした中心的役割が立体的に見えてきます。