韓国近現代美術の歩み｜単色画から現代──植民地・解放・分断・グローバル化を貫く100年の系譜

韓国近現代美術は、朝鮮半島が経験した 日本植民地期（1910–1945）、解放と朝鮮戦争（1950–53）、軍政期、民主化、グローバル化という激動の100年を反映しながら独自の歩みを遂げてきました。

1970年代に確立された 単色画（タンセクファ／단색화）、1980年代の 民衆美術（민중미술）、1995年の 光州ビエンナーレ 開始、2000年代の イ・ブル・徐道獲（ソ・ドホ）・リー・ウファン（李禹煥）らの国際展開、2010年代の単色画再評価と市場拡大──本稿では韓国近現代美術100年の主要な動向を、歴史的文脈とともに概観します。

日本植民地期（1910–1945）の洋画導入

• 1910年韓国併合、日本式美術教育の導入
• 1922年、朝鮮美術展覧会（鮮展）開始
• 東京美術学校への朝鮮人留学生：高羲東（고희동、1886–1965、朝鮮初の油絵画家）
• 金観鎬（김관호、1890–1959）：1916年帝展で『湖畔』が朝鮮人初の特選
• 李種禹（이종우、1899–1981）：パリ留学
• 呉之湖（오지호、1905–1982）：印象派風景画
• 李仁星（이인성、1912–1950）：『慶州の谷』『カイユ岡』など
• 金煥基（김환기、1913–1974）：抽象絵画の先駆者

日本植民地期の彫刻・建築

• 金復鎮（김복진、1901–1940）：朝鮮初の近代彫刻家、東京美術学校彫刻科
• 建築では京城帝大本館・朝鮮総督府などの植民地建築
• 朴吉龍（박길용）：『朝鮮日報』社屋など朝鮮人建築家

解放後の混乱期（1945–1950）

• 1945年8月15日解放、しかし南北分断
• 1948年、大韓民国成立
• 朝鮮美術展は廃止、新たに大韓民国美術展覧会（国展）開始
• 北朝鮮では社会主義リアリズムへ
• 多くの画家が南北どちらかを選択
• 李快大（이쾌대）・金永周（김영주）・吉鎮燮（길진섭）など北行画家

朝鮮戦争（1950–1953）と戦後

• 1950–53年の戦争で美術界も大打撃
• 釜山・大邱への戦時避難、画家のディアスポラ
• 多くの作品が戦災で失われる
• 1953年休戦後、文化再建が始まる
• 美国（アメリカ）の影響増大、抽象表現主義の流入
• 金煥基がパリ・NYに渡る（1956–1974）

1950–60年代：抽象とアンフォルメル

• 1957年、『現代美術家協会』結成（朴栖甫・金昌烈ら）
• 欧米のアンフォルメル・抽象表現主義を吸収
• 1960年4・19学生革命、61年5・16軍事クーデター
• 朴栖甫（박서보、1931–2023）：『描法』シリーズ開始
• 河鍾賢（하종현、1935–）：『接合』シリーズ
• 1960年代、東京画廊・パリ・NYへの韓国画家進出

単色画（タンセクファ）の確立（1970年代）

• 1970年代の韓国を代表する抽象絵画運動
• 「単色」（モノクローム）を軸に、繰り返し・身体性・物質性を追求
• 日本の「もの派」（リー・ウファン）と並行発展
• 主要作家：朴栖甫・河鍾賢・鄭相和・尹亨根・權寧禹・李禹煥
• 麻布・新聞紙・キャンバスに同一動作を反復
• 東洋的「無」「気」「中庸」の現代化
• 1973年朴栖甫『描法』ソウル個展で確立
• 1975年、東京画廊「韓国五人の白色展」が日本デビュー

単色画の主要作家

• 朴栖甫（박서보、1931–2023）：『描法』。鉛筆で湿った紙を引く反復
• 河鍾賢（하종현、1935–）：『接合』。麻布の裏から絵具を押し出す
• 鄭相和（정상화、1932–）：白いキャンバスを格子状に剥がして塗る
• 尹亨根（윤형근、1928–2007）：縦長の暗い帯
• 權寧禹（권영우、1926–2013）：紙を破る・穴を空ける
• 李禹煥（리・ウファン、1936–）：『線より』『点より』の最小限の筆触

李禹煥と「もの派」

• 1936年慶尚南道生まれ、1956年から日本在住
• 日本大学哲学科卒、1960年代後半から美術活動
• 1968年「世界と構造─対象の解体」を雑誌『美術手帖』に発表
• 「もの派」の理論的指導者
• 1973年、多摩美術大学教員（–2007）
• 韓国単色画と日本もの派の両方に属する稀有な存在
• 2011年、グッゲンハイム美術館（NY）回顧展
• 2014年、ヴェルサイユ宮殿で個展
• 2022年、メッツ・ポンピドゥー、リー・ウファン美術館アルル開館

1980年代：民衆美術

• 1980年5・18光州民主化運動が契機
• 軍政（全斗煥政権）への抵抗
• 「現実と発言」「ドゥロン・サラム」グループ
• 主要作家：呉潤・申鶴撤・洪性潭・林玉相
• 木版画・壁画・ポスターなど大衆向けメディア
• 朝鮮民画・農楽・シャーマニズムを取り込む
• 単色画との対立・補完関係
• 1980年代後半–90年代初に学界・展示の主流化

1990年代：グローバル化と光州ビエンナーレ

• 1988年ソウル五輪以降、文化政策の国際化
• 1995年、光州ビエンナーレ開始（アジア初の国際ビエンナーレ）
• 1995年、ヴェネツィア・ビエンナーレに韓国館開設（建築：金錫澈）
• イ・ブル（이불、1964–）：『Cyborg』シリーズで国際デビュー
• 金守子（김수자、1957–）：『遮陽』『縫う女』シリーズ
• 姜益中（강익중、1960–）：色彩鮮やかなモザイク
• 韓国美術がアジアから世界へ

2000年代：個性派の世界進出

• 徐道獲（서도호、1962–）：『家／家』『ソウル・ホーム』など建築サイズの布インスタレーション
• 梁恵奎（양혜규、1971–）：『ブラインド』を使った彫刻
• 李禹煥再評価、東京・パリ・NYで大型回顧展
• キムスージャ：パフォーマンス・ビデオ・インスタレーション
• 白南準（백남준、1932–2006）：韓国系米国人、ヴィデオアートの祖
• 2005年、ヴェネツィア・ビエンナーレ韓国館で『シリンダー』展示

2010年代：単色画再評価と市場拡大

• 2012年、ロサンゼルス・ブルム&ポー画廊「フロム・オール・サイズ」展
• 2014年、ヴェネツィア・ビエンナーレで『단색화』展（並行展）
• 朴栖甫・河鍾賢・鄭相和らがオークションで急騰
• 2015年、香港サザビーズで河鍾賢『接合』が200万ドル超
• 韓国現代美術市場が世界第5位規模に
• 2022年、Frieze Seoulがソウル江南でアジア初のFrieze開催
• 李禹煥ブームが世界各地で継続

白南準（ナム・ジュン・パイク）

• 1932年ソウル生まれ、1956年ドイツへ留学
• 東京大学美学科卒業後、ドイツ・ミュンヘン大学
• 1958年、ジョン・ケージと出会う
• 1959年、フルクサス運動に参加
• 1963年、ヴッパータール『音楽の展示』でテレビアート発表
• 1964年、NY移住、シャーロット・モーマンと協働
• 『TVチェロ』『TVブッダ』など代表作
• 韓国近現代美術と世界現代美術の架橋者
• 2006年マイアミで逝去
• 京畿道龍仁市「白南準アートセンター」（2008開館）

主要韓国現代アーティスト（21世紀）

• イ・ブル（이불、1964–）：サイボーグ・建築インスタレーション
• 徐道獲（서도호、1962–）：移動する家、布の建築
• 金守子（김수자、1957–）：遮陽・縫う女
• 梁恵奎（양혜규、1971–）：ブラインド彫刻
• キムホンソク（김홍석、1964–）：写真・パフォーマンス
• イムミナ（임민욱、1968–）：複合メディア
• 姜益中（강익중、1960–）：色彩モザイク
• 具本昌（구본창、1953–）：写真

主要美術館と教育機関

• 国立現代美術館（MMCA、果川・ソウル・徳寿宮・清州）
• 湖巖美術館（リウム、ソウル）：三星コレクション、2004開館
• ソウル市立美術館（SeMA）
• 大邱美術館・釜山現代美術館
• アーモリー（Art Sonje Center）
• 弘益大学・ソウル大学美術大学・梨花女子大学
• 韓国芸術総合学校（K-Arts）

光州ビエンナーレ

• 1995年開始、アジア最大級の現代美術国際展
• 2年に1度、9月から11月にかけて開催
• 1980年光州民主化運動の記憶を継承
• 世界中から300以上のアーティスト参加
• 近年は環境・移民・植民地遺産がテーマ
• 釜山ビエンナーレ・メディア・アート・ビエンナーレと並ぶ

韓国美術市場の急成長

• 2010年代から国内オークション（ソウルオークション・K Auction）が拡大
• 2022年Frieze Seoul、KIAFと同時開催で世界の注目
• Kポップ・ドラマと並ぶ「韓流文化」の一翼
• 三星リウム・アモーレパシフィック美術館など企業文化施設
• 個人コレクター（チョン・ヨンジン会長等）の影響力

主要展覧会・国際舞台

• 1995 光州ビエンナーレ第1回
• 1995 ヴェネツィア・ビエンナーレ韓国館開設
• 2005 ナム・ジュン・パイク追悼ヴェネツィア
• 2011 リー・ウファン グッゲンハイム回顧展
• 2015 単色画 ヴェネツィア『단색화』
• 2019 アイ・ウェイウェイ × 単色画 国際巡回
• 2022 Frieze Seoul
• 2023 リウム『朝鮮の白磁』展

研究文献

• Joan Kee, Contemporary Korean Art: Tansaekhwa and the Urgency of Method（2013）
• 金永娜『韓国近代美術 100年史』（1998）
• 『韓国現代美術大系』（韓国国立現代美術館、2008）
• 『光州ビエンナーレ 20周年図録』（2015）
• 本田佳奈『韓国現代美術の動向』（2018）

まとめ｜韓国近現代美術を読む視点

• 植民地・解放・分断・民主化・グローバル化の100年
• 1970年代単色画が韓国独自の抽象を確立
• 1980年代民衆美術が政治批評の流れを作る
• 1995年光州ビエンナーレで国際舞台に進出
• 2000年代以降、徐道獲・イ・ブル・梁恵奎が世界的存在感
• 2010年代単色画再評価でアジア市場の中心の一つに
• Kポップと並ぶ韓流文化の重要な一翼

あわせて 朝鮮半島美術の全体像 や 現代美術 を読むと、韓国近現代美術が東アジア・世界現代美術の中で占める位置をより立体的に把握できます。