ルノワールの人物画｜陽光あふれる肌と幸福の絵画

パリ・モンマルトルの野外舞踏会。
木漏れ日が踊り手たちの肌の上で揺れる。

ピエール＝オーギュスト・ルノワール（Pierre-Auguste Renoir, 1841〜1919）。

彼は 印象派 のなかでも、終生「人」を描き続けた画家でした。

ルノワールとは

• 1841 年フランス・リモージュ生まれ
• 13 歳から磁器絵付け師として働く
• 1862 年エコール・デ・ボザール入学、グレールのアトリエへ
• モネ・バジール・シスレーと知り合う
• 1874 年第 1 回印象派展に参加

ルノワールの画風の変遷

① 初期（〜1870 年代前半）：印象派以前

• クールベと マネの影響
• 「リーゼ」（1867）など写実的肖像

② 印象派時代（1870〜1880 頃）

• モネと並走、戸外制作
• 木漏れ日、雪、川面の光斑
• 「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」（1876）
• 「ぶらんこ」（1876）

③ 「無味乾燥（アングル）期」（1880〜1890 頃）

• 1881 年イタリア旅行
• ラファエロ・ポンペイ壁画に開眼
• 輪郭線とデッサンを取り戻す
• 「大水浴」（1884〜87、フィラデルフィア美術館）

④ 真珠色の時代（1890 〜1900 頃）

• 柔らかな色調と人体の充実
• 「ピアノに寄る娘たち」（1892、オルセー）

⑤ 晩年カーニュ時代（1900〜1919）

• 南仏カーニュ＝シュル＝メールに移住
• 関節リウマチで指に絵筆を縛りつけて制作
• 赤みの強い肉感的な裸婦像
• 「浴女たち」（1918〜19、オルセー）

三つの代表作

「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」（1876、オルセー）

• モンマルトルの野外ダンスホール
• 木陰に揺れる光の斑点
• 友人画家・モデルが踊り手として登場
• 印象派の集団像の最高傑作の一つ

「シャルパンティエ夫人と子供たち」（1878、メット）

• 出版者夫人の家庭肖像画
• サロン入選で経済的成功
• フェルメール風の青と白の調和

「舟遊びの人々の昼食」（1880〜81、フィリップス・コレクション）

• セーヌ河畔シャトーのレストラン・テラス
• 後の妻アリーヌ・シャリゴが左下に
• 14 人の友人を集めた群像
• 印象派から「綜合」への過渡期

ルノワールの人物画の特徴

• 真珠のような肌の輝き（朱・白・青の混色）
• 柔らかな輪郭、ふくよかな体型
• 明るい衣装と花柄の生地
• 幸福で平穏な日常の主題
• 不幸や悲劇を描かない方針

「私が描くのは美しいものだけ」

ルノワールはパリ・コミューンや戦争などの社会的主題を絵画から排除しました。

• 「絵画はすでに辛く悲しいものに満ちている人生を、美しさで補うべきだ」
• 幸福のリアリズムを追求した稀な近代画家
• ロココ（フラゴナール）への深い親近

家族と私生活

• 1890 年アリーヌ・シャリゴと結婚
• 3 人の息子: ピエール（俳優）、ジャン（映画監督『ゲームの規則』『大いなる幻影』）、クロード（陶芸家）
• 家族は晩年の主要なモデル

同時代との比較

後世への影響

• 晩年の量感ある裸婦は マティス・ピカソに影響
• 「赤の女性」「ジュアンヴィルの夕食」: モディリアーニの曲線美
• 戦後の「人物画の幸福」: バルテュス、ホックニー
• 映画監督ジャン・ルノワール『大いなる幻影』『ゲームの規則』：父の絵画美学を映像化

主な所蔵先

• オルセー美術館（パリ）：「ムーラン・ド・ラ・ギャレット」「ピアノに寄る娘たち」「浴女たち」
• メトロポリタン美術館（ニューヨーク）：「シャルパンティエ夫人」
• フィリップス・コレクション（ワシントン D.C.）：「舟遊びの人々の昼食」
• バーンズ財団（フィラデルフィア）：181 点の世界最大の個人コレクション
• 国立近代美術館（パリ）など

まとめ｜ルノワールを読む視点

• 印象派の中で「人」を最も多く描き続けた画家
• ロココの優雅と印象派の光を融合させた
• 晩年の量感ある裸婦像は 20 世紀絵画の橋渡しに

19 世紀西洋美術と印象派を学ぶ上で、モネの風景と並ぶもう一本の太い柱がルノワールの人物画です。